« La leçon du Mahābhārata trouve aujourd’hui une pertinence et une signification particulières, non seulement pour le peuple indien qui paraît perdu dans la poursuite des plaisirs mondains, des profits matériels et du...

Après avoir confié à Peter Konwitschny la réalisation de La Juive lorsqu’il était à la tête de l’Opera Vlaanderen (Anvers et Gand) [lire notre chronique du 6...

Créée pour l’édition 2015 du Rossini Opera Festival (ROF), la production conçue par Marco Carniti pour La gazzetta est reprise sept ans plus tard avec une distribution complètement renouvelée. Ainsi Carlo Lepore succède-t-il à...

Après Pier Luigi Pizzi en 1984 (reprise en 1986) et Lluís Pasqual en 2003 (reprise en 2009), c’est à Hugo de Ana que le Rossini Opera Festival a confié la troisième production de son histoire. Le metteur en scène argentin est aussi en...

L’urgence définit une nouvelle fois, à juste titre, les premières mesures de Siegfried sous la baguette de Cornelius Meister, avec un premier acte où, comme jamais, la fosse flamboie. À la tête du Festspielorchester, le jeune chef...

L’aventure du nouveau Ring bayreuthien se poursuit dans un encombrement jugulé, cette fois, le dispositif scénique imaginé et réalisé par Andrea Cozzi pour la proposition de Valentin Schwarz déplaçant ses alcôves pour représenter la hutte...

Les douze dernières années firent appréhender deux veines distinctes dans le travail de Barrie Kosky. D’un côté, l’exubérance brillante, toujours parfaitement d’à-propos, qui marque des spectacles foisonnants et pétillants comme ses...

Après l’étrange objet artistique apprécié à hier soir à la Felsenreitschule [lire notre chronique...

En revenant à Saint-Céré pour La dame blanche (1825), pilier de la salle Favart pendant plus d’un siècle, le critique un tantinet habitué du festival pense à Pierre Benoit (1886-1962), son prédécesseur ici comme érigé en cordial modèle....

C’est une nouveauté au Festival della Valle d’Itria : en plein centre-ville, le petit Teatro Verdi, situé à deux pas du Palazzo Ducale, ouvre au public pour une représentation d’opéra. Ses dimensions modestes se prêtent...

Sur un livret du compositeur lui-même, tiré du roman éponyme de Fiodor Dostoïevski, Le joueur de Prokofiev ne put connaître sa première en Russie. Elle eut lieu à La Monnaie de Bruxelles en 1929, dans une version française de Paul Spaak. C...

Après une grande journée bleue, le Bodensee reflète des reliefs menaçants lorsque nous longeons la rive qui mène à la Festspielhaus. Le temps d’encore voir le soleil enfouir sa rougeur sous la ligne des eaux et nous voilà installés dans les rangs,...

En février 1971, le public bavarois découvrit le féroce opéra du jeune Chostakovitch dont la première munichoise avait lieu dans le fort joli Theater am Gärtnerplatz ; la fosse était alors tenue par Wolfgang Rennert et Kurt Pscherer signait...

Après l’opera seria [lire nos chroniques de l’avant-veille et de...

Dans le charmant écrin qu’offre le Théâtre du Jeu de Paume, retrouvé avec joie [lire nos chroniques de Hanjo,...

L’édition 2022 du Festival d’Aix-en-Provence visite notre histoire culturelle dans une tentative de meilleure compréhension de notre contemporanéité. Ainsi le projet Résurrection où Romeo Castellucci interprète la ...

Un certain parfum d’étrangeté flotte volontiers lorsqu’une cité si clairement catholique que l’est la capitale bavaroise affiche en sa maison d’opéra des ouvrages qui, de diverses façons, interrogent la foi. L’orgueil du vœu...

C’est à une équipe japonaise qu’est confiée la réalisation visuelle d’Idomeneo dont le premier maître d’œuvre, Satoshi Miyagi, signe une mise en scène symbolique, hiératique et souvent très statique. Les protagonistes...

Cette soirée lyrique prend un tour particulier, lorsqu’on sait que Speranza Scappucci quittera ce soir l’Opéra royal de Wallonie dont elle est la directrice musicale depuis cinq ans. Très appréciée du public liégeois comme des musiciens et...

L’Opéra de Rennes clôt sa saison avec un grand classique du répertoire. Selon Opéra sur écran(s), une initiative lancée en 2009, d’abord tous les deux ans puis à chaque fin de saison depuis 2019, la dernière représentation est...

Le Théâtre du Capitole referme sa saison par une nouvelle coproduction, réalisée en collaboration avec le Theater am Gärtnerplatz (Munich) et le Gran Teatre del Liceu (Barcelone) d’un grand classique du répertoire, Il barbiere di Siviglia...

Roland Schwab n’est pas un inconnu dans le monde de la mise en scène d’opéra, il a déjà produit, entre autres, Don Giovanni à la Deutsche Oper de Berlin [lire...

Pour sa nouvelle production de Werther, l’Opéra de Lausanne invite deux spécialistes du répertoire français romantique : le metteur en scène Vincent Boussard [lire nos chroniques des...

Christophe Rousset, auquel l’on doit tant de redécouvertes notoires ainsi que d’explorations à la fois éclairées et inspirées des musiques de Couperin, Händel, Lully, Rameau et de bien d’autres, n’en est pas à son premier Mozart,...

La collaboration entre l’Opéra de Saint-Étienne et le Palazzetto Bru Zane (PBZ) – le Centre de musique romantique française (Venise) dont volontiers nous relayons les activités depuis une douzaine d’années – n’est pas neuve...

Après Claude en 2013, le compositeur Thierry Escaich revient à l’Opéra national de Lyon pour la création mondiale de son troisième opéra, Shirine, faisant suite au plus récent Point d’orgue, donné sur plusieurs...

Le 15 novembre 2018, le rideau de la Scala découvrait l’unique opéra de György Kurtág, Fin de partie, adaptation sur la scène lyrique de la fameuse pièce de Samuel Beckett qui vit le jour le 1er avril 1957, en langue française quoique ce...

On a plusieurs fois apprécié le talent de David Hermann dans des lectures habiles, sinon inventives, qui réjouissaient autant l’œil que l’intelligence [lire nos chroniques d’...

Mignon, qui fit le triomphe d’Ambroise Thomas dans les années qui suivirent sa création (1866), est de nos jours une œuvre dont la séduction opère moins immédiatement sur le public [lire nos chroniques du...

Tobias Kratzer, qui s'est déjà fait une solide réputation, ajoute au Théâtre royal de La Monnaie de Bruxelles une nouvelle (triple) réussite à son palmarès lyrique [lire nos chroniques du...

Une « partition qui fait plus de deux heures et bien des longueurs », une œuvre « qui n’était à l’origine que petit sujet, petit livret et petite musique »... Offrir à ...

Dixième tragédie lyrique de Lully, Phaéton connut en son temps une fortune véritable, au delà des cercles de la cour. Il se disait alors que si Atys était l’opéra du Roi, Phaéton était celui du peuple...

Vingt fois remis sur le métier depuis son ébauche à l’orée des années quatre-vingt avec le librettiste Stephen Wadsworth, l’ultime ouvrage lyrique de Leonard Bernstein fut conçu comme la suite acidulée de la farce triste de 1952, Trouble...

Créée au Théâtre des Champs-Élysées en mars 2021, mais distribuée en streaming pour cause de Covid-19, c’est la deuxième fois, après Bordeaux, que la double affiche Poulenc-Escaich est proposée au public. La distribution stéphanoise...

Double-saisie pour l’imagination débordante de Jean-Philippe Desrousseaux, en prise avec A midsummer night's dream et avec The fairy queen – Shakespeare, dûment invité, et Purcell, bien évidemment. La drolatique...

La traviata fait partie du podium des titres les plus joués du répertoire – avec un classement qui varie au gré des années, sans remettre en cause la constance du succès auprès du public, comme des metteurs en scène, qui entendent...

Massenet est à l’honneur en ce début année, sans que cela semble lié à des commémorations à chiffre rond chargé symboliquement – né en 1842, il y a cent quatre-vingt ans, et mort à Paris en 1912, il y en a cent-dix –, ce qui suggérerait...

C’est à la suite de son Elektra, la pièce d’Hugo von Hofmannsthal mise en scène à Munich, qu’Ulrich Rasche a été invité par le Grand Théâtre de Genève. Il y reprend sa scénographie monumentale, légèrement adaptée pour le lieu....

Soir de première Place Stanislas, avec cette nouvelle production de l’unique opéra de Paul Dukas, Ariane et Barbe-Bleue, confiée aux bons soins de Mikaël Serre, artiste franco-allemand formé aux Beaux-arts de Saint-Étienne. La...

Contrairement à une idée reçue, Fidelio n’est absolument pas un ouvrage lyrique facile à mettre en scène. Sa forme impose à l’artiste une hybridité dangereuse ; son action relativement ramassée exige une option forte et...

Une nouvelle production d’un ouvrage du répertoire à l’Opéra national de Paris fait toujours événement. En confiant celle des Nozze di Figaro à l’ingénieuse Netia Jones, la maison ne s’est pas trompée. Confirmant un sens...